順其“自然”，自然原生態的設計富有無盡有生命力與想象空間。
    在中國南方傳統民居維合的空間之中，天井即是采取自然中的光線與靈趣的建筑機構形式，自然光的表現力也集聚于此。不是有個 “流金流銀” 的民間說法，這里的“金”就指得是光，是能夠投入到室內或者建筑中的光；而“銀”是水，而水的流動性能夠賦予建筑靈性。位于工體十二號看臺上的有璟閣就是一個原汁原味的南方建筑構造，它可是由江浙一帶原封不動的“搬”到北京的。在透過天井，自然的光線撒下為室內空間帶來靈動與生氣，體現出傳統的建筑的精彩。無論東方西方，自然始終是一種設計歸宿。我個人認為包豪斯的設計風格也更多是時代的產物，西方建筑在歷經了哥特、洛可可等以繁復著稱的藝術風格之后，反而希望得到一種簡潔、明快的清新的東西；希望能夠返璞歸真地重歸自然與平淡。

    談起光，不僅僅是自然的光，而忽視人工的光。在一個建筑里面，自然光與人工光應各占50%是最理想的狀態，晝夜交替自然光與人工光互補。在自然光與人工光想結合的方面，北京首都國際機場三號航站樓（俗稱T3）是個典范。在碩大開敞的大屋蓋下，建筑主立面采用玻璃墻機構；以36米為一個跨度單元的空間中，天頂遍布著向南方傾斜的三角窗，充分地將自然光導入到原本通透的空間，使得原本寬敞的空間更顯明快。在晴朗的日子里，從早晨九點至下午四點，完全無需使用人工照明系統；在T3這樣的巨型規模的建筑中，節省的是可觀的能源。而LED技術的發展也使得人工照明的成本大幅降低。

    自然光帶給我們的舒適宜人的光環境，而人工光源往往能夠創造出情景化的效果，如果將二者有所選擇地加以充分利用，則能夠創造一個有層次感與表現力極強的空間環境。我們看到在飛利浦最新的情景化辦公照明環境中，通過窗簾與室內照明系統的的聯動，營造出一個和諧的光氛圍；室內的光線甚至模仿了自然光環境中的變化，為人創造出一個最接近自然的工作環境與一個健康的身心。

    不僅是自然光線的運用與模擬，自然中的元素也可以為設計帶來無限的靈感，2010年上海世博會英國館的“蒲公英”就是最好的作證。 “蒲公英”的設計師托馬斯·海瑟維克說過就其個人而言不喜歡那種光彩奪目的東西，反而更偏好自然中最簡單、最普通的東西。如同福斯特就是用一根根亞克力棒這樣的小玩意，將種子與希望聯系到一起，做出了這么大的主題與令全世界拍案叫絕的設計。利用了仿生學去模仿蟲子的特征與結構，這個傳奇設計師還設計了倫敦“能卷曲的橋”，這座橋每天下午三點都準時卷曲起來，絡繹不絕的游客就為了親眼目睹這個過程而準時守候在那里。托馬斯用小玩意做出大主題，讓小的東西有了個大的表現力。飛利浦有一款叫做“靈感之石”的燈就模仿了最自然界中最普通的鵝卵石的造型，讓原本呆板的照明產品煥發出自然之光。再看看水立方、鳥巢這樣的建筑，我們身邊從來不缺少這樣最本真與自然的設計吧！

    自然是個有意思的話題，光也是個有意思的話題。在異域的建筑結構中，光又有了特別的妙處。傳統的蒙古包是由斜面的梁拱起來的，如同為蒙古包畫上了“刻度”，太陽運轉使得陽光的角度變化，投射在蒙古包內的“刻度”上，如同日晷一樣成為了自然的座鐘。9月9日，我邀請了很多業界野外的朋友在公司樓上舉辦了一個夏夜屋頂花園派對。那是一個剛剛好的時間，夜晚的世外不冷不熱，而我與公司設計師們共同培育的蔬果正趕上金秋的豐收；活動現場除了有月光，除了燈光，我們也使用了半自然的篝火與燭光，這樣的聚會不可復制，當我騎著子形成帶著我的美女主持搭檔環繞現場后出現在眾人面前時，整場氣氛一下子點燃了。
北京設計周即將開始，我最最期待的是一組光的造景，運用光對北京原來的首鋼老工業區的進行的光的景觀設計，使之煥發新的生命形態。不知道屆時會看到何種效果，充滿期待。

    功能性與照明設計
    對于不同空間之中的光的使用與設計，首先必須要考慮的是這個空間的用途以確定光的功能性，只有這樣才能進行更好的有針對性的光的設計。

    在公共空間之中，需要考慮到的因素很多，人流、安全性、成本等因素都是設計的考量點。在這方面T3是個范本，首都國際機場3號航站樓是亞洲最大的交通樞紐之一，它的規模與人流量在世界范圍也都屈指可數。在自然光與人工光相互結合的部分，T3無疑是可圈可點的。開敞的大屋蓋之下，主體建筑主立面與外觀部分采用了通體玻璃墻，并以36米為一個跨度單元。開寬敞的空間中，自然的光線可以毫無遮擋的流入室內空間。不僅如此，頂棚上布滿著向南傾斜的三角形天窗，充分地將自然光導入，使得早已寬敞通透的巨型空間更加明亮明快。晴朗的日子里，從早晨九點至下午四點，完全無需使用人工照明系統；在T3這樣的巨型規模的建筑中，所節約的能源是可觀的。談到節能的方面，LED技術的發展令節能舉措得以充分實施，自然光的充分利用與人工的節能光源的統合綜效，這是光學技術與照明企業對節能環保所做出的巨大貢獻。

    今年6月在米蘭期間，我住在一個很有意思的精品酒店。酒店的空間不大，但是光線的控制特別到位，置身其中，人們所在不同的位置上，對于光的感受都是異同；尤其是在藝術陳設方面也充滿了光的藝術表現力。是光，讓技術與藝術產生了化學反應，用技術再現藝術是眾望所歸的趨勢。在酒店的空間之中，談及藝術陳設，只討論繪畫、雕塑與藝術品未免太過單一。而光之于酒店空間的作用尤為重要，尤其是人工光與自然光，二者都不可偏廢。隨著科技的進步，光學的發展，對于光的理解與認知也是一日千里。如果探究印象派繪畫，大家都知道莫奈的《日出印象》，隨著自然光線的變化，從清晨到傍晚，畫作呈現出的意境也因時間而異；即使同一副作品，在不同的光線下，我們看到了更為莫測與鮮活的藝術表現。而這樣的藝術表現力正是源于對光的理解與認知的發展。今年上半年，飛利浦支持了藝術家陳慶慶的裝置藝術回顧展。并運用最新了最新的“錦萃”燈具來打亮現場的藝術作品，慶慶老師的麻織作品擁有很多的層次、結構與肌理，在一瞬間玲瓏盡現，整個展覽盛況空前。在空間中探求固有的顏色、材質、層次與光線的關系，從根本上改變了色彩的研究趨勢。

    因為性命攸關，醫院的照明就不那么浪漫了。在做過的數個醫院中，色溫與照度是最關鍵與最基礎的考慮因素。以往曾經發生過一起事故，當時醫護人員推著病人進入電梯，由于轎箱中的光線太暗導致病人感到壓抑并窒息，病人痛苦的憋到面色發紫，而昏暗的光線又令醫護人員沒有及時發現情況，最后導致了不可挽回的嚴重后果。換做病房，醫護人員需要經常檢查病患的病情，或者進行注射與傷口處理治療，這就需要一個理想的照明環境，不然怎么能找到細微莫辨血管或傷口并準確地進行處理，所以要找掌握照度與色溫。甚至在手術室中需要 “無影燈”，也就是整個環境中沒有光的死角。

    所以，設計必須因地制宜地了解空間未來使用的目的與功能性，在對空間將來的定位與需求充分的了解的基礎上才能夠運用不同的材質對空間注入設計概念。明白了空間的功能性，還要理解材料。在材料的理解上，擁有三、四十年不間斷設計經驗的設計師對與材料的選擇往往更傾向質樸本真，而很少采用驚人的材料；越是這樣，反而卻往往得到四兩撥千斤的效果。我們不應該排斥兩個極端即最原始與最現代。年輕的設計師往往由于欠缺工程經驗、生活閱歷，同時又對新材料的生產工藝、質地與特點欠缺足夠的了解，往往會見山是山，見水是水。這就如同醫生，如果他對藥理藥效的特點與變化沒有最夠的理解與把握，怎么可能藥到病除。反觀老中醫開方子，開的往往不過是最普通的幾味藥，簡簡單單的方子抓完藥也不貴，卻能夠藥到病除。老中醫不正是充分辯證，了解問題所在并對醫理藥性捻熟于心才能有的放矢。