她說“我比較喜歡簡單的室內設計,因為我們生活在一個信息量和物質都特別充裕的社會,紛繁雜亂。我希望我進到的每一個空間都是比較干凈和安靜,對于那種用了各種材料來堆砌,各種雕飾的堆砌,各種顏色堆砌的東西,身處其中,我會感到不舒服。”
她就是英國萊亭迪賽燈光設計合作者事務所中國分部執行董事丁平,她還是“創意點亮”北京的組織者。她用實際行動向人們訴說著關于照明的無限可能。
對于照明,她那永不衰竭的熱愛和義無反顧的熱情深深觸動了編者。在采訪中,她從不同層面談論了發展中的照明設計,對問題的看法一針見血。今天就讓我們一起走進丁平光影世界里的斑斕人生……
海外求學,沉迷于獨特的光影魅力
China-designer:當初為什么選擇照明行業?您覺得照明領域最吸引您的是什么?
丁平:當初也是因為在英國念書時被照明的不確定性吸引的,光是營造一切萬物和各種各樣空間的最重要的一個元素。如果你的室內設計很美,如果沒有光的話,那你的一切都會搞砸,所以光是一個決定性因素。人們常說上帝第一天創造了大地,然后說一定要有光,光是一個很重要的元素在整個設計當中,它也有很強的藝術性在里面,所以我覺得從事這個行業會更有意思。
自然與生活,人類最好最原始的靈感源泉
China-designer:您平時有一些什么樣的愛好呢?您設計的作品都非常有特點,您會從哪些方面去尋找靈感呢?
丁平:我大部分時間會從自然燈光中去尋找靈感,比如說去一些地方觀察自然光,有時候小部分的陰影倒影都是我們觀察的靈感來源。我自己是很愛看書,基本上看的書比較雜,而且愛動手。我們每年在地壇做創意點亮北京的活動,邀請二十幾個設計師每人做一個燈光雕塑,燈光裝置作品。這是每年一次的燈光藝術節,我自己是策展人同時也是參與者。從動手做這些藝術燈光裝置的過程中也帶來很多挑戰和樂趣,也能夠學習和看到許多其它設計師的作品,它都會給我們帶來源源不斷的創新和靈感,每年在夏末秋初的八九月份在地壇舉行。這也是通過一種好玩好看的形式來傳播照明文化,把和照明的感應、互動、理念跟藝術形式和材料結合在一起放在大公園里,這都是我們探索的一些方式。
投身照明,驚嘆于綠色節能的LED
China-designer:本次我們重點討論的議題是LED在室內設計的運用,但是室內設計師LED的信息量掌握情況遠沒有照明設計師多,能否用一些淺顯易懂的話語來描述什么是LED?LED和傳統光源的區別是什么呢?什么樣的LED是好的LED?
丁平:如果用一句話來形容的話,它最大的一個特點就是跟傳統光源比較很省電,幾瓦可以達到我們傳統照明幾十瓦的效果。它可以通過混光來表現出來,就可以像畫板可以調出很多顏色出來一樣,當然傳統照明也可以調出很多顏色,但LED是在芯片上一個個去混合,那它出來的光就會更自然更飽滿。
第二個特點是它很靈活。比如傳統光源40瓦就是40瓦,60瓦的就是60瓦,日光燈是線形的,白熾燈是球形的,而LED它是一個一個芯片封裝的,它既可以是線型也可以是球型,從形狀,瓦數,色彩各方面來看都很豐富,很靈活。
LED是節能,但它沒有好壞之分,只是跟它的封裝技術有關系。比如在國內買的的芯片在封裝中,反射器可能有問題,散熱器可能有問題,這些都會影響到整個照明。白熾燈泡里面是鎢絲,外面是玻璃,而這層玻璃并不發光,是鎢絲通過加熱之后,熱量高到一定程度的時候轉換成燈光的,是鎢絲在發光,玻璃只是把光變得更柔和一些,把它散到360度的空間里。
LED新產品,無標準,考量靠經驗、看品牌
丁平:未來一定會有標準的LED產品出來,比如3瓦的8瓦的,而不會像傳統的25瓦40瓦的就已經是小瓦數的了,當然這個產品全球都還處于發展階段,它的靈活性就跟一個硬幣有兩面一樣,很靈活,但是就是沒生產標準。當然這只是LED發展的初級階段。所以我們國家、包括國際上現在還沒有一個好的LED照明標準,作為一個照明設計師,我認為好的LED就是色彩飽和度和顯色性好,質量穩定,散熱性佳以及光色柔和。用戶在選擇用LED產品的時候首先是根據自己的經驗和廠家的品牌來選擇,而不是一味的追求價格低廉,質量卻得不到保證。國家現在還沒有出臺標準,西方現在實際上也沒有,這個標準目前還在出臺的過程中,現在沒有所謂的好或不好。
LED的獨特魅力及在各項目中的精彩運用
China-designer:您能結合您自己在照明行業里的發展經歷聊一聊LED的發展么?您是哪一年接觸到LED的?在哪個項目當中您運用LED運用得最出彩呢?
丁平:2002年LDPi在國外做項目的時候就運用到了LED。我們將LED運用到了酒店接待臺的背景墻,白天它是暖黃色的,到了晚上是淡藍色的,需要暗一點浪漫一點,那個時候可以說是我第一次接觸到LED產品了。運用的最好的還是在中國的項目,北京東直門的來福士廣場,我們在那個項目上只用了兩款燈,就達到了外立面創造一些有機窗戶的效果。二樓到三樓間有一個窗間距離叫窗間墻,那段距離里面可能就藏著空調水暖消防等設備,那我們就在那個位置藏了一款LED燈,體積小,發光均勻,創造的效果非常好,時尚活潑,而且燈具也非常簡單,兩種燈就實現了整個外立面的效果,這就意味著檢修方便。所以這個項目我印象非常深。
合作,建立在信任與尊重下的深度溝通配合
China-designer:在具體的項目實施過程中,照明設計師與建筑師/室內設計師一般是如何合作的?流程是什么?哪個環節最痛苦呢?
丁平:我們一般是等建筑或者室內設計師的方案出來之后,再介入到整個設計當中,他的方案一出來可能都會做一些夜景效果的渲染圖,我們會在他的圖的基礎上去告訴客戶,在這個空間里什么樣的效果是最棒的。雖然我們是照明專業,但客戶并不見得知道怎樣的照明運用會使空間達到好的效果。
一個建筑需要一個什么樣的照明專業效果,有的客戶很專業,有可能是學建筑學室內的,但是懂照明設計的這種客戶還是很少的,幾乎沒有。所以我們一般會告訴客戶應該從哪些理念出發,方案一出來我們就要介入進去,就開始做。
最痛苦的可能就是室內設計師和建筑設計師的深化圖不斷在修改,這就意味著照明的點位圖也是不斷要跟著去改。在改的過程中,建筑設計師或室內設計師和照明設計師要有良好的溝通,或者是建筑設計師或室內設計師要是懂一點照明,他就不會一開始就逼迫照明設計師在一個他不成熟的稿上以滿分去鑒賞,這是一個重復工作,因為作為照明設計師可以選擇的空間是很少的。
雖然照明是一個點睛的手法,但其實是最后一道工藝,那就應該在定稿的東西上去做。LDPi在全國做照明偵探團活動,就是為了讓更多的設計師了解照明設計這個專業,怎樣工作,需要些什么樣的配合。不同專業的設計師之間加強溝通,互相尊重、了解彼此專業這是很重要的。
鑒賞照明,國際照明偵探團活動
China-designer:您最近參加了一個國際照明偵探團的一個活動,是嗎?這具體是一個什么活動呢?
丁平:對,在曼谷。這是個為期兩天的照明偵探團活動,就是一個國際上的照明設計師們帶領一個城市的設計師,比如說建筑設計師,景觀設計師甚至照明設計師做一個工作營,這個工作營是由全世界各地來的資深照明設計師講述一下自己國家的照明。然后帶領當地一個整體的設計師組,一個組大概有十幾個人,有五六個組去調研的照明狀況,然后第二天再做一個整體的PPT匯總,對當地照明的一個評估,也是我們對照明文化的一個推廣,所以這個活動已經在全世界做過很多場了,每年一個城市,今年就是曼谷。今年的題目是我們自己國家的照明特征。第一,這也是照明界對照明文化的一個交流,第二,這也是帶領當地人去了解自己所居住地區的照明特點。
China-designer:那您認為這樣的一個活動適合室內設計師去參加嗎?您認為作為建筑設計師或室內設計師他們去參加這樣一個活動他們能獲得什么東西呢?
丁平:非常適合。他們可以通過小組的具體對照明狀況調研比如說像每一個小組他們都配有非常資深,在照明上面非常有經驗的設計師,工作組的設計師可以跟他們到一個地方看當地的照明狀況,去現場看照明的色溫,看它的被照物,看他整體的氛圍,現場就會來點評。
學會照明設計的第一步就是要學會鑒賞照明,你會注意到照明,如果你沒有注意照明和鑒賞照明的水平和能力,你怎么自己去設計呢?所以,通過這樣的活動可以提升人們對照明的認知,比如你走到一個酒店里通過它的大堂我們可以看有多少種類的燈,它的顯像以及它的整體氛圍是過亮還是過暗,或是說有沒有場景,通過跟專業設計師的現場討論,他立即就會意識到這個地方不溫馨,為什么,他的問題出在哪里,但是如果他自己去看,比如一個室內設計師他覺得這個場合挺舒服的但他不知道為什么舒服,看到一個燈,但不知道是什么瓦數的燈,也不知道安裝方式是怎么樣,采取了些什么措施,針對照明有什么用處。因此這種現場學習現場考察的方式會給你一種直接的感受和鑒別能力,之后還會提出一些比較專業的建議。
半路出家,補上專業才是王道
China-designer:中國現今室內設計界的中間力量很多都是半路出家走上室內設計這個行業,而照明設計師也有很大一部分是從室內設計師、建筑師、甚至是服裝設計師跨界轉行的,你認為這樣的跨界融合對行業來說是好還是壞呢?為什么?
丁平:我覺得跨界是沒有問題的,因為我們國家培訓這塊是短板,但有志于從事照明設計行業的設計師要很快把這個專業補上來,比如對空間的敏銳程度和美學程度的感受能力,可能從這個能力上來說是有共通的表現形式。但對照明來說有一塊是專業的,設計師對工具,光源、色溫這些專業的工具需要懂得如何使用,你不能說把效果做出來讓廠家去給配燈,那是不行的。設計師從控制到燈具到光源到鎮流器到瓦數等等,哪些工具用在哪些里面是最好用的,這些都必須得掌握。